miércoles, 30 de septiembre de 2009

POST-FREAK

FREAK fue grabado entre febrero de 2008 y Julio de 2009. La idea de llamar así al disco era anterior a la salida de PERSONA, mi primer trabajo. Yo bromeaba en esa época diciendo que mi segundo disco iba a ser una especie de PERSONA II, y se iba a llamar FREAK. Solo fue eso, una broma ya que no es en absoluto una continuación. Pero de ahí salió un nombre, cuando apenas tenía unos pocos bosquejos musicales, ninguna letra y el concepto era una sombra. Recién en 2007 la idea había madurado y ya sabía cual iba a ser el hilo conductor de toda la obra, y fue en la segunda mitad de ese año que compuse la mayoría parte de las canciones, arreglos y estructura. Los ornamentos, los solos, el ensamble final, aparecieron durante la grabación e incluso algunas cosas recién surgieron en la etapa de mezcla.
La manera de trabajar en la composición fue más o menos la habitual: para la música, escribí en la computadora ideas en forma muy simple, melodías con su correspondiente armonía, o bien riffs, arreglos de cuerdas o piano, arpegios, climas. Todo iba a parar a una incubadora para mantenerse con vida para una posible utilización. Para las lírica, hice un esquema del concepto. Puse nombre de temas que no tenían letra ni musica, que estuvieran enmarcados en una idea sobre la cual escribir, y eso es precisamente lo que hice: Escribí durante bastante tiempo poesías casi automáticas, y en grandes cantidades haciendo referencia a los lineamientos que había trazado para el concepto. La etapa de escritura suele ser la más caótica, aunque bastante tranquila en su primera parte. Luego, cuando creo que todo eso debería convertirse en letra, la cosa se pone más frustrante. Generalmente no queda nada de los cientos de poesías automáticas e intempestivas que escribí, pero es claro que si no las escribiera sería como sembrar en el cemento. Escribir lo que sea, pensando en la idea central, es abonar el terreno sobre el cual las letras pueden echar raíces. En resumen, uno no hace esa poesía con otro objetivo que revolver en toneladas de basura para encontrar la gema, o bien porque hay una transformación de la basura en abono. No hay algo realmente artístico ahí. Y cuando llega el momento de hacer las letras definitivas, se deben respetar métricas, rimas, estrofas (las letras siempre son lo último que hago), y deformaciones varias que no se soportarían si no tuvieran este proceso previo.
Bastante avanzada la producción y ya con las ideas de la gráfica dando vueltas por mi cabeza, descubrí que casi desde los comienzos había sostenido mi trabajo sobre tres pilares: El juego, La moral, y la suerte

El juego se refiere a la música. A lo largo de toda la obra se puede notar, aunque no sea algo exagerado que algunos temas contienen ideas, melodías, arreglos, armonías que remiten a otros temas del disco. Quise con esto crear una pertenencia de las canciones a la obra musical que las contiene. Así es como podemos escuchar la melodía del tema 10 sonando en un arreglo de guitarra del tema 8, la armonía del solo de guitarra del tema 6 igual (aunque un tono más alto) que la canción del tema 2, El solo de guitarra del tema 5 con la melodía de una de las canciones contenidas en el tema 6, el solo de violín del tema 4 con la melodía de la tercera canción del tema 6, el estribillo del tema 4 con la melodía del riff del tema 1, el arreglo de cuerdas del final del tema 6 tomado del arpegio inicial de tema 4, el primer acorde de toda la obra es el mismo que el último, etc etc etc. Y por supuesto, un leit motiv de toda la obra: las primeras 5 notas de la melodía del primer tema, que aparecen de una u otra forma a lo largo del disco. Fue muy emocionante hacer esto, y bien podría estar mal hecho, pero no es un invento mío. Las grandes obras del progresivo tienen esta modalidad, por ejemplo “The wall” está volviendo todo el tiempo a la melodía inicial de 4 notas (tal vez 3), por mencionar solo un ejemplo. Y en la música clasica esto es casi excluyente. Me di el gusto además de hacer un oscuro tema instrumental con samples hechos (entre otras cosas) con un precario grabador MP3 y cuya precariedad fue de bastante ayuda en este caso

El pilar de la moral, está referido a las letras. El concepto está basado en una reflexión sobre lo normal y lo anormal. En este contexto tomo al "Freak" según la vieja concepción, tal como se explica en aquí o sea, el inofensivo monstruo de circo, y derivaciones que no se relacionan con la idea de "friqui" actual. Es bueno aclarar que tengo como norma evitar lo explícito, de modo que todo eso a lo que hago referencia acá, no es fácil encontrarlo en las letras. La poesía hecha con tantas revoluciones termina liberándose del concepto, y si bien ya cuento con la ventaja de no haber craneado un concepto basado en una noticia del sábado, es conveniente que lo escrito tenga un perfil más surrealista que simplemente panfletario o incluso pedagógico (se me hiela la sangre). Yo busco la belleza, me parece una forma de resistencia que no es lo suficientemente valorada y a menudo es malinterpretada.

El último pilar es la suerte, y afecta a la gráfica. En la lámina interna se muestran cartas de un tarot tan extraño y caprichoso, como cualquier otro. En las cartas, hay un número, un dibujo simbólico y una sentencia, pero además alguien ha escrito interpretaciones. Los adivinos jamás le llamarían la suerte a esto, pero es como informalmente se le suele decir: Adivinar la suerte. Las cartas caen según el azar lo dicta, pero a su vez estas cartas se encaprichan en sobreestimar al azar y así mostrar un camino, aconsejarnos, diagnosticarnos. Estas son las cartas que le han caído al tipo de la tapa (un hombre invisible que proyecta sombra): La simulación. La Alucinación, La Desilusión, El Cisne, La Ironía, El Absurdo, Los Hermanos, La Paranoia, El Sabio. Al fin, ser o no un freak, es una cuestión de suerte. Tal vez como ser normal. Depende de cuales sean las cartas que nos caigan.

domingo, 9 de agosto de 2009

miércoles, 1 de julio de 2009

Tardé en volver. FREAK se volvió más complejo de lo que yo mismo creí. En caso de haber subestimado la complejidad de mi próximo disco, he cometido un leve error, sin mayores consecuencias que una demora. Voy a ver si puedo contrarrestarlo evitando subestimar a la simpleza.
MISSA FURIOSA. es una obra de Thierry Zaboitzeff de la que recién me enteré ayer, buscando algún video. De modo que mucho no puedo decir. Excepto que me fascina.- Este sujeto fue uno de los brazos de Art Zoyd hasta mediados de los 90.Art Zoyd (artífice fundamental de la música RIO y Avant prog) fue para mí una tesis en cuanto a música exasperante de la cual uno no puede despegarse así nomás. Tanto que tal vez esto que me parece simple probablemente no lo sea tanto. Es que he perdido sensibilidad. Afortunadamente.